"Lluvia": el Nuevo Cine Argentino sigue dando sorpresas

"Dale, hablá bien en gallego que si no la guita de España no la vemos más."

Continuando con nuestra serie de críticas predictivas de películas que no vimos, hoy hablaremos de Lluvia, coproducción argentino-española dirigida por Paula Hernández, cuyos antecedentes cinematográficos lamentablemente desconocemos. Pero no importa, porque justamente de eso se trata esta sección: de hablar de películas de las que no tenemos la menor idea, pero que de alguna manera conocemos de principio a fin. Esto es lo que verán publicado en los diarios el 20 de marzo, fecha de estreno de este melancólico carrusel cinematográfico. Recomiendo ver el trailer antes de leer la demencia que sigue.

Un ensayo sobre el amor

Alma (Valeria Bertucelli) mira la lluvia caer desde su Dacia con GNC. Los vidrios se empañan y ella aprovecha para escribir un "puto el que lee" sobre el parabrisas. Es que hay un embotellamiento (la murga "Los Patéticos de Villa Tesei" pide por el feriado de carnaval) y no se puede hacer nada más que esperar. Y esperar. Y esperar.

Hasta que llega Roberto (Ernesto Alterio) y sorpresivamente abre la puerta del auto de Alma, que, luego de fijarse si el sujeto es negro o "está bien vestido", lo hace pasar. Ella acaba de fletar a su pareja de nueve años; él, en tanto, volvió al país después de tres décadas de vivir en España. Aunque no parezca, semejante encuentro dará lugar al amor. No así al garche, ya que ambos protagonistas atraviesan una época de angustia existencial y "no da" concretar el coito.

Pronto conoceremos más a fondo sus historias. Historias de soledad y melancolía urbana. Alma está llegando a los 40 y no tiene hijos. Su carrera artística fue truncada por diversas urgencias, como la de cuidar a su madre con Alzheimer, que vive en una pensión inmunda. Siente que su vida no tiene sentido. Para colmo, ahora se quedó sola y sin hogar, y, lejos de hacerse un blog pelotudo para buscar novio, decide refugiarse en su auto esperando que algo la convenza de pegarse un corchazo. Y encima llueve. Alberto, en cambio, es un triunfador en los negocios. Luego de treinta años en España (donde lo llevó su tío "cuando llegaron los milicos"), ahora está de regreso en Buenos Aires para ver morir a su padre (interpretado por algún actor de ésos de los que uno piensa "¿pero este tipo no se había muerto hace rato?" o "¡mirá qué hecho mierda que está!"). Se queja de los piqueteros, de los motochorros y de los africanos que venden alhajas, pero de golpe rememora sus infancia en Argentina y descubre que sus bienes materiales no podrán devolverle aquella felicidad. Porque, recordemos, es una película de gente sola.

Lluvia... dorada. Un chiste innecesario y de pésimo gusto.

Así es Lluvia, última película de Paula Hernández, quien saltara a la fama por Bajón, aquel film multipremiado en el Festival de Cine Independiente de Cañada Ombú que narraba la conmovedora historia de una joven madre soltera en busca del padre que la abandonó en un changuito de Coto a los dos días de nacer. En este nuevo opus, Hernández se atreve a contar una historia en la que los personajes no hablan o se comunican mediante balbuceos ininteligibles, lo que bien puede deberse a una arriesgada búsqueda estética o a que, simplemente, en las películas argentinas y españolas no se entiende una pija cuando hablan. En este caso es una coproducción, por lo que el espectador se enfrentará a un desafío doblemente difícil.

La película "hace agua" en todo momento, ya que la lluvia cae de principio a fin. Pero empieza a volverse tediosa a partir de la segunda mitad, cuando Alberto encuentra viejos documentos de su padre y descubre que fue represor durante la última dictadura militar. La búsqueda de la verdad lo llevará a Miguel (Daniel Hendler), un abúlico empleado de videoclub que no sospecha que es hijo de desaparecidos. A medida que reconstruye la historia se va cruzando con distintos personajes, como Juan (Nahuel Pérez Biscayart, la revelación), un apático adolescente judío, y Judith (Graciela Borges), una fumadora depresiva que intenta sobrellevar el tedio de su existencia urbana con el consumo irresponsable de pastillas de freno. Alma, en cambio, pretende dejar atrás el pasado que la persigue: su infancia en un pueblito bonaerense, su adolescencia en un colegio de monjas y su sueño frustrado de actuar en una obra de Sofovich. Sin embargo, Alma y Roberto coinciden en algo: los dos están solos. Por ello, terminarán manteniéndose en contacto vía correspondencia (recuerden que él vivía en España) mientras vuelven a la acostumbrada monotonía de sus vidas (casualmente, en el momento del desencuentro deja de llover). Hacia el final de la película, Alma contempla el atardecer mientras reflexiona sobre la posibilidad de darle un giro de 180º a su vida y ponerse un puestito de artesanías en Plaza Francia. Esta escena abarca la última media hora de la película. Fundido a negro. Créditos finales.

Película pequeña, de presupuesto moderado y pocas ambiciones, Lluvia cumple a la perfección su cometido: transmitirle al espectador una insoportable sensación de tedio y deseos de morir. Es por ello que muy probablemente pase desapercibida para el público masivo, pero tenga gran aceptación entre enfermos terminales y espectadores pesimistas que busquen una razón para abrir la llave de gas y meter la cabeza en el horno.

Dijo la crítica:

"Fallida."

(Clarín)

"Una película de silencios."

(El Amante)

"¿Por qué no hacen más películas populares, como Brigada explosiva: misión pirata?"

(La Nación)

"Muy linda. Y es argentina."

(Catalina D., que "le gusta de todo")